Plato “Bellotero” inspirado en el panel de “El Mercado”, Joaquín Sorolla, 1917.
Extremadura es cerdo, es piara, cochinos.. y el cerdo extremeño es bellota… La pieza más cercana a mis raíces. En él se sirve el mejor jamón de bellota 100% ibérico.
Plato “Ruedo” inspirado en el panel de “Los Toreros” de Joaquín Sorolla, 1915.
A través de esta pieza se recrea de la plaza de toros donde Sorolla pinta la escena en Sevilla.
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Se trabaja con madera laminada de abedul para que sus capas simulen el graderío de la plaza que presencia el espectáculo, en esta ocasión se trata de un plato vegetariano que Jorge de Andrés elabora.
Plato “Canasta” inspirado en el panel de “El Pescado”, en Cataluña, Joaquín Sorolla, 1915.
Sorolla nos muestra cómo los pescadores catalanes y sus mujeres transportaban el pescado para su posterior venta.
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Nos centramos en las cestas y las canastas de mimbre y esparto que están presentes en todo el cuadro.
Con la cerámica se plasma la textura de este material y se transforma en plato. También captando el intenso azul de la mar, donde Jorge de Andrés presentará unos fantásticos salmonetes.
Plato “Naranja” inspirado en el panel de “Las Grupas” Joaquín Sorolla, Valencia, 1916.
En un primer momento Sorolla quería pintar un campo de naranjos, pero un día pasó por la catedral de Valencia y dio con los preparativos de la procesión de San Vicente Mártir.
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Me focalizo en las naranjas, su piel, colorido y textura para el diseño y realización de este set de menaje. Plasmando la alegría y la viveza al igual que Sorolla muestra en el cuadro de su tierra natal.
Plato “Roncal” inspirado en el panel de “El Concejo del Roncal” de Joaquín Sorolla, Navarra, 1914.
¿Por qué escoge Sorolla Roncal como uno de los lugares para plasmar su Visión de España? Indudablemente, su interés por los trajes fue un motivo de peso, dado que el traje de regidor o alcalde de Roncal es uno de los más antiguos del país.
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Sorolla así realizó un estudio previo de los tipos de trajes del Roncal. Por ello nos centramos en la interpretación del traje y su patronaje para el diseño del menaje en porcelana. Aquí Jorge de Andrés hace un tributo a las verduras de temporada.
Plato “Palmera” inspirado en el panel de “El Palmeral” de Joaquín Sorolla, Elche, 1919.
La escena del cuadro cuenta la labor de la recogida de dátiles en un huerto de palmeras. Para el diseño de este plato se realiza una abstracción de una de las palmeras. La texturas en este cuadro también son un aspecto a señalar, sobre todo de las hojas de las palmeras, que crean contrastes y filtran la luz de esta obra de Sorolla.
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Por ello, al vidrio ámbar soplado artesanalmente se le aplica una textura nervada vertical, para que cuando la luz lo ilumine, nos recuerde a la escena que retrató Sorolla.
Jorge de Andrés presenta un dátil que esconde una crema de panceta aumada.
Plato “La Pesca del Atún” inspirado en el panel “La Pesca del Atún” de Joaquín Sorolla, Ayamonte, 1919.
La escena que Sorolla plasma ocurre a los pies del agua. El diseño de este plato quiere hablar de ella, de su movimiento; y también de los toldos, su forma y los reflejos color beige-amarillo que se extienden a traves de todos los elementos que Sorolla recrea.
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Aquí el chef Jorge de Andrés presenta Atún de Almadraba envuelto en almendra.
Plato “Roca” inspirado en el panel “La Romería” de Joaquín Sorolla en Galicia, 1915.
Al fondo del panel Sorolla enseña la Ria de Arosa y nos sitúa en el norte. “…el paisaje es más” decía el maestro.
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Con este plato se quiere hacer un homenaje a las mulleres do mar, valientes percebeiras que afirman que el mejor marisco anida donde el mar bate con más fuerza, por ello se intenta recrear este trabajo a través del comensal, que tiene que arrancar el percebe de la roca para poder comérselo y recordar esta magnífica labor que aún siguen haciendo en Galicia estas mujeres.
Plato “Nazarenos” inspirado en el panel de “Los Nazarenos” Joaquín Sorolla, 1914.
Para el diseño del menaje inspirado en esta obra, extraemos dos conceptos claves: La cruz y el Capirote.
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En el diseño del set, la cruz es representada con la madera maciza en forma de disco que se alza junto con el cono cerámico a modo de capirote-campana donde Jorge de Andrés nos deleita con un potaje de vigilia.
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